Редакционная заметка
Искусство озанов-ашиков является древнейшим и глубочайшим элементом этнической и культурной идентичности азербайджанского народа. Оно объединяет коллективную историческую память, героические традиции, философское мировоззрение, религиозно-мифологические концепции и эмоционально-эстетические ценности.
Ирада Коcharли, доктор искусствоведения и профессор Института архитектуры и искусства Национальной академии наук Азербайджана, отмечает, что искусство озанов-ашыков представляет собой древнейший и наиболее глубокий элемент этнической и культурной идентичности азербайджанского народа. Этот вид искусства интегрирует коллективную историческую память, героические традиции, философское мировоззрение, религиозно-мифологические концепции и эмоционально-эстетические ценности народа. Кроме того, искусство ашыков является уникальным примером сохранения и передачи общих тюркских моральных и культурных кодов. Возникшее в результате синтеза литературы, музыки и театра, искусство ашыков служит основным каналом эпического мышления и традиций в азербайджанском устном народном творчестве. На его развитие повлияли древняя обрядовая культура, верования гам-шаманов, таксим в Турции, кюй в Казахстане, шашмаком в Узбекистане и Таджикистане, а также мугам у уйгурских тюрков. Каждая из этих форм играет важную роль в сохранении духовной и моральной сущности тюркской культуры, выраженной в музыке, и в передаче ее из поколения в поколение.
Азербайджанский мугам, являясь единым духовным источником в тюркской культуре, также выступает средством трансцендентного познания. Каждое его исполнение является проявлением сакральных геометрических структур в музыкальной форме — моделью духовного восхождения, сформированной симметричным порядком ритма и тона. Это можно интерпретировать как выражение «пути истины» в тюркском мифологическом и суфийском мышлении через музыку. Духовный скачок, происходящий во время исполнения мугама, оценивается как событие «слияния с истиной». Геометрические эквиваленты этого процесса представлены в формах ромба, спирали и круга. Эта символика также демонстрирует гармонию триады «ритм-пространство-дух» в тюркской культуре. Азербайджанский мугам, включенный в 2003 году в список «Нематериального культурного наследия человечества» ЮНЕСКО, является одним из всемирно известных и охраняемых элементов тюркской культуры. Этот статус демонстрирует, что мугам обладает не только локальными, но и универсальными ценностями, а тюркская культура представляет собой важную культурную систему, формирующую и охраняющую эту ценность. Мугам — это универсальная форма искусства, происходящая из глубин тюркской культуры, обладающая не только музыкальной, но и философской и духовной ценностью. Это голос гармонии, единства и понимания в культурном и философском наследии тюркского мира, а также символ внутреннего и духовного развития и культурной интеграции. По этой причине мугам занимает редкое и незаменимое место в духовном сокровищнице как тюркской культуры, так и универсальной цивилизации.
Музыка и поэзия — два ключевых элемента, гармонично переплетенных в искусстве ашыков. Мелодии ашыков включают поэтические структуры, такие как Байаты, Гарайлы, Тажнис, Дивани, Дубейти и Мухаммес. Региональные варианты, такие как «Гойчагули», «Нахчывани» и «Урмия гёзэллемяси», отражают географическое разнообразие этого искусства. Саз хавалари, такие как «Короглу» и «Мисри», демонстрируют жанровое разнообразие и мелодическое богатство музыки ашыков. На протяжении всей истории мастера-ашыки, включая Ашык Элесгер, Дырыли Курбан, Хаста Касым, Ашык Али, Ашык Камандар и Ашык Эдалет, сохраняли и развивали традиции этого искусства. Их творчество повлияло не только на устное наследие, но и на профессиональную музыку и композицию. Опера Узеира Гаджибейли «Короглу» и симфонический мугам Фикрета Амирова «Кюрд-овшари» черпали вдохновение в искусстве ашыков. Азербайджанское искусство ашыков было включено в Представительный список нематериального культурного наследия человечества ЮНЕСКО в 2009 году.
На протяжении всей истории мастера-ашыки, такие как Ашык Аласгар, Дырыли Курбан, Хаста Гасым, Ашык Али, Ашык Камандар и Ашык Адалет, сохраняли и развивали эту традицию. Их работа повлияла не только на устное наследие, но и на профессиональную музыку и композицию, включая такие произведения, как опера Узеира Гаджибейли «Короглу» и симфонический мугам Фикрета Амирова «Кюрд-овшари». В 2009 году азербайджанское искусство ашыков было включено в Представительный список нематериального культурного наследия человечества ЮНЕСКО.
В Турции искусство ашыков (Ашык санаты) на протяжении тысячелетий процветало среди анатолийских тюрков, развиваясь как традиция устной поэзии и музыки, сопровождаемая гольча копуз-сазом. Одним из наиболее значимых источников искусства ашыков является эпос «Китаби Деде Коргуд», который считается фундаментальным произведением не только для Азербайджана, но и для более широкого тюркского эпического наследия. Этот эпос содержит следы ранних музыкальных и поэтических форм, со ссылками на копуз и озана. Термин «саз-соз» часто используется для описания искусства ашыков, подчеркивая единство литературного и поэтического творчества с инструментальной музыкой и вокальным исполнением. Искусство ашыков также включает театральные элементы, актерскую игру, танец и сценическое мастерство. Таким образом, ашык — это не только форма искусства, но и многогранное социокультурное событие.
Компоненты искусства ашыков можно систематизировать следующим образом: Литература включает поэзию ашыков, сказки, рассказы и эпосы; Музыка включает мелодии саза, вокальные исполнения и эпические музыкальные представления; Театр включает моно-тамаша (эпическое представление), театр Гаравелли и собрания ашыков. Инструмент саз является центральным в искусстве ашыков. Его предок, копуз, имел сакральное значение в древней тюркской культуре, использовался в битвах, свадьбах и погребальных ритуалах, неся мифологический и защитный смысл. Первоначально исполнявшийся наряду с эпосами, переход к сазу ознаменовал важный этап в развитии искусства ашыков.
В Средние века, под влиянием суфизма, традиция озан-ашыков претерпела эволюцию, усвоив новые поэтические и музыкальные формы, такие как божественная любовь, мистицизм и урфанистская картина мира, что оставило неизгладимый след в творчестве ашыков. В результате этого процесса возникли мистические мелодии, такие как «Баши Дивани», «Хейдари», «Урфани» и другие, что подчёркивает архетипическое значение ашыкского искусства на всей тюркской территории. Заметный пик азербайджанского ашыкского искусства связан с эпосом «Короглу», который считается редким примером национального и пантюркского эпического мышления. Композиции, такие как «Дженги Короглу», «Мисри» и другие мелодии на сазе, связанные с эпосом, демонстрируют жанровое разнообразие и мелодическое богатство. Ашык-Пери мейлис — это группа женщин-ашыков.
